世情亂、疫情惡，剪不斷、理還亂，惟有苦中作樂........……
發現寶姐姐的演出片段，很珍貴！年少時，與刨刨及寶姐姐都緣慳，看過她們的演出太少了。記憶中的寶姐姐很有台型，出場的氣勢，演出的壓台感，真正的大老倌！回想，是何等珍貴，是可一不可再了。林李同台我無緣看，卻自少聽他們的唱片，樓台會.....雷鳴........都帶我重返兒時。
這相片真經典，任姐及林家聲過去合作無間，有說林時有在任姐身上偷師。至雛鳳及頌新聲大鬥法期間，任姐為學生加持，尤其在優化整體製作方面。看了一段藍先生憶述老師為示範從輪椅躍起的往事，真老師，就是永遠令學生懷念，感動!
來自1940年代戰後的一篇長文剪報, 看後哈哈笑, 粵劇的問題已討論了70年!
這篇提到粵劇<文武生>的起源，來自一位叫靚少華的大老倌，自此，過去的細分行當不復再，帶給粵劇很大的變化。70年前, 劇評已經說有大老倌懶散, 技藝退步, 新一輩又一蟹不如一蟹。更指出劇本概念守舊, 創新的劇本又不能被大眾接受。哈哈哈！藝術如水, 變幻無窮, 但又無形中在天地間隱隱地循環。
開始了YOUTUBE幾年，以上的數據分析嚇我一跳，原來我是長期和不是我年齡層的觀眾溝通。如果資料沒有虛構，都幸有25%是較"年輕"一族。有多人在研究如果將粵劇觀眾年輕化普及化，看來不易，或已是定律？當日隨刨刨喜歡粵劇的年青人，今日都步入人生下半場了.........
朱師傅好似有新搞作，又多張珍藏。刨刨好得意！
朱慶祥提到刨及雛鳳鳴。講得對！聲色藝德， 團隊精神是最重要。 感覺很多伶人拜他為師，其實都是想從中知道，任刨兩師徒的演出方法。 朱師傅也直說新一代要學習真正有戲味的演繹法。近日見到有留言說，戲曲不需跟老師學習，走上台做自己才是！無知程度令人咋舌，香港竟有此等觀眾， 模仿及傳承的意義都分不出，太悲哀！
車淑梅多次提及阿刨阿刨，大家都掛念她。車最後講到有些人用踩低人抬高自己去搏宣傳，這些娛樂圈先下手為強的卑劣手法， 傻都知，太好笑！ 大家都領教太多太多了！
朱提到刨<紅樓夢>大婚那場，做了個後僵動作，相當危險。不過，我仍然盼望她再演<紅樓夢>。
以70年代後的女文武生計，刨演的大袍大甲戲算不少。
記憶中，另一位可能是陳劍聲。
一個本來擁有的及一個可以擁有的簽名，如今只遺下電腦影像，慘哉！
古洞還有沒有棚戲？相片來自一個新界旅遊網。
1979年的演出，主會與劇團合照。哈哈！刨刨在東張西望，
還有波叔四叔，看來正日演的是<帝女花>。
1986年的荃灣藝術節特刊內，很清楚刨刨年年月月的尊師重道，
很清楚劇團步入更昇華的階段。可惜年少無緣觀賞，惟有收集資料留念。
(節錄自1986年市政局為劇團寫的簡介)
以我當時有限的現場感觀，是成功達到的，是很明顯的。
刨刨時至今日仍然不斷強調團隊合作的重要性，是首要的管理思維。
盛極時代一切隨風，智者思考後繼發揚，超能者推倒所有.....哈哈哈！
愚我者眾，默立無言.........或尋趣在時光隧道，自得其樂。
是2018年蝶影記招的相片，希望主持人不介意轉貼。
那次記招刨刨不是西裝校長look，改穿低調文雅的小外套，煞是好看。
網上有MCL為刨刨電影出的廣告。
在思考如何聰明地將本大相集搬回家去，哈哈！(影片來自丘老闆FB)
很多朋友仍深切盼望刨回來，若是演出，真是除非除非華光師傅再顯再顯奇蹟。
若刨不演，疫情過去後，在港或在加來個慶祝會/分享會都不錯。
希望至愛的刨刨考慮考慮，大家實在太掛念你！太掛念你！
嘩哈！期待已久，以為老闆放棄了，希望大師作品不會令我們失望。
看著相片，仿如隔世，眼淚大滴大滴掉下...........
閃咭?? 哈哈哈! 老闆太有童心，戲迷都幾十歲了。
見閃咭不如見人，Miss her so much！每次經過曾經接放學的地方，都想起刨刨........
心念佳人，掛念遠在他鄉的您。已經一年多了，刨刨您好嗎？
(圖片來自<友緣相聚>，刨在foodbank做義工的情況。)
噢，刨刨兩版<帝女花>都加插了盲人導賞，比捐款更有意思。
刨刨劇團在紅磡體育館演出過多少次？
過去，刨刨劇團曾為亞洲藝術節在紅館演出過2次，每次5日6本。但她對那場地不甚滿意，注重演出效果及觀眾觀感的她，對場地有一定的要求及執著。
當年刨的<紅樓夢>票價多少？是130元
那年為籌備<紅樓夢>，刨刨為服飾道具走上走落，親赴上海訂購，還趁機會去欣賞下越劇的<紅樓夢>。同期另一劇團(新組合)的票價是200元，當年引起一遍爭議，亦有記者問刨的意見，她對答大方得體，是大老倌應有的器度。其實劇團各有各做，觀眾用腳投票，互相尊重便是。
